阮，是古代一种弹拨乐器。四弦有柱，形似月琴，竖抱怀中用手弹奏。关于阮的起源有两种说法。第一种说法，西晋名士阮咸擅长弹奏这款乐器，于是就用他的名字命名了这种乐器。阮咸是竹林七贤中阮籍的侄子，为人风流高雅，是众多文人士大夫的偶像。第二种说法，阮这种乐器出现在唐代，声调为中音部，可以缓和琵琶的激昂之声。事实上，第二种说法更有道理，不过对于艺术家来讲，第一种说法更能给他们带来创作灵感。这幅《泛舟拨阮》就展现了文人洒脱不羁的一面，独自一人在山水间演奏，与天地精神沟通。
陈洪绶泛舟拨阮可能已经有人注意到了，标题中写了“陈洪绶款”，那么这幅画到底是不是明末艺术大师陈洪绶的作品呢？首先，这幅画的右下方有“洪绶”二字阴文小章。可以初步归入陈洪绶的名下。进而细细观察，就会发现整幅作品在创作中少了一点点大胆恣意，无论山水树石还是画中人物，少了一点点打破常规的气度。让人产生一丝疑惑。综合以上两点因素，称之为“陈洪绶款”比较严谨一些。至于这幅画的真伪，还有待专业人士详加考证。选择这幅画欣赏，主要是画中有一股清爽之气，让人觉得烦恼忧虑都应该随风而逝。不纠结，不烦恼，这才是坦荡君子。
陈洪绶泛舟拨阮局部陈洪绶是一位全能型的画家，山水、人物、花鸟样样精通；工笔、写意都难不倒他。画中古树虬劲多姿，树干上布满了疤结树瘤，树梢处短枝也粗壮有力。这样的表现手法，是陈洪绶常用的。双钩树叶配合水墨晕染，即便树木没有成林，看上去也不孤单。至于画中拨阮雅士，凝视无波秋水，让整个氛围愈发宁静和谐。在这样的山水空间里，如果还想着凡尘俗世那简直是不可救药了。陈洪绶表现出来的就是这种意思。逍遥自在一书生，这是这么帅！
陈洪绶泛舟拨阮局部后人谈到陈洪绶的作品往往用“高古”二字概括，形容他的作品高雅古朴。他把晋人风采和写意笔法结合起来，赋予了山水画别样的面貌。明代早期的浙派画家都很擅长画这种山水人物图，不过他们作品处处雕琢，只见华美细腻，了无自然生趣。陈洪绶打破前人的条条框框，从元代名家处吸收养分，才有了这么精彩的作品。
陈洪绶泛舟拨阮局部其实，抛开作品的收藏价值不谈，单论作品的意境，早已让人走进画中，感受先贤的淡泊气质。此时，无论是“陈洪绶款”还是陈洪绶真迹，已经变得不那么重要了。
拓展阅读
因心造境，文人画的核心奥妙，陈继儒绘《云岩萧寺》
宋人格调，元人意韵，朱端绘《烟江远眺》
在花鸟画中寻找“谐音梗”，吕纪绘《富贵珍禽》
寻友不遇，如何是好？程嘉燧绘《唐人诗意》
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszyzl/1872.html
